Construire un projet artistique adapté à ses élèves, en collaboration avec un opérateur culturel Présentiel
Dernière mise à jour : 18/12/2025
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Description
Contenus abordés :- Réflexion sur le sens, les valeurs et les enjeux des projets artistiques en contexte scolaire.
- Pédagogie du projet : engagement, créativité et implication des élèves.
- Postures professionnelles dans un projet co-construit.
- Outils pour penser et organiser un projet artistique : carte d'intention, cartographie des ressources, rétroplanning.
- Étapes-clés de co-construction avec un partenaire culturel.
Objectifs de la formation
À l'issue de la formation, les participant·e·s seront en mesure de :
- Concevoir des PROJETS artistiques originaux, transversaux et adaptés à leur contexte de travail (temps, espaces, matériel, profil des élèves…).
- Interroger les enjeux, valeurs et finalités d'un projet artistique dans leur contexte éducatif spécifique.
- Collaborer efficacement avec un opérateur culturel ou un artiste, en identifiant les leviers et les points de vigilance pour une co-construction réussie.
- Élaborer un parcours artistique s'appuyant sur une pédagogie active et participative.
- Concevoir des PROJETS artistiques originaux, transversaux et adaptés à leur contexte de travail (temps, espaces, matériel, profil des élèves…).
- Interroger les enjeux, valeurs et finalités d'un projet artistique dans leur contexte éducatif spécifique.
- Collaborer efficacement avec un opérateur culturel ou un artiste, en identifiant les leviers et les points de vigilance pour une co-construction réussie.
- Élaborer un parcours artistique s'appuyant sur une pédagogie active et participative.
Objectifs spécifiques
Méthodologie :
- Expérimentation d’un mini-projet transdisciplinaire, mêlant au moins deux langages artistiques, proposé par le formateur.
- Apports théoriques et méthodologiques en lien avec les pratiques de terrain et les principes de l’éducation artistique et culturelle.
- Travail en sous-groupes : élaboration de projets artistiques par les participant·e·s, suivie d’une mise en application concrète (alternance des postures élève/enseignant·e).
Retour d’expérience et analyse de pratiques (à partir des expérimentations réalisées) :
- identification des leviers, des obstacles et des pistes d’ajustement.
- Retravail des projets nourri par les échanges collectifs et les ressources d’ITHAC*.
- Présentation de projets inspirants (divers contextes, durées, disciplines) pour nourrir les imaginaires.
- Accompagnement individualisé des participant·e·s dans la construction ou l’évolution de leur projet personnel.
- Expérimentation d’un mini-projet transdisciplinaire, mêlant au moins deux langages artistiques, proposé par le formateur.
- Apports théoriques et méthodologiques en lien avec les pratiques de terrain et les principes de l’éducation artistique et culturelle.
- Travail en sous-groupes : élaboration de projets artistiques par les participant·e·s, suivie d’une mise en application concrète (alternance des postures élève/enseignant·e).
Retour d’expérience et analyse de pratiques (à partir des expérimentations réalisées) :
- identification des leviers, des obstacles et des pistes d’ajustement.
- Retravail des projets nourri par les échanges collectifs et les ressources d’ITHAC*.
- Présentation de projets inspirants (divers contextes, durées, disciplines) pour nourrir les imaginaires.
- Accompagnement individualisé des participant·e·s dans la construction ou l’évolution de leur projet personnel.
Public visé
Tous les membres du personnel des équipes éducatives des écoles.
Modalités pédagogiques
Formation en présentiel
Moyens et supports pédagogiques
Support pédagogique disponible en version numérique